Dominique Hervieu vient de lancer la prochaine saison de la Maison de la danse. On constate une fois de plus l’intelligence d’une programmation qui ouvre ses portes à toutes les danses, avec ce regard sensible d’une artiste qui traque – à côté d’une danse séductrice – la subtilité et la profondeur des chorégraphes.

Un doublé gagnant inédit qui fait la fierté du hip-hop français. Les Lyonnais de So United Crew, se voient bondir au championnat du monde, qui se déroule à Las Vegas.

Jeune, blonde, féminine et féministe, Ambra Senatore est une artiste touche-à-tout qui émerge au cœur d’une danse contemporaine italienne encore mal identifiée. À découvrir !

Rencontre – Chorégraphe et magnifique danseur issu de la première génération hip-hop des années 1980 qui émergea dans la banlieue de Vénissieux, Fred Bendongué crée Silence... on rêve, un solo sur le slam d’Abd Al Malik.

Figure emblématique d’une danse de rue qui dénonçait l’apartheid, la compagnie sud-africaine Via Katlehong Dance est à Lyon pour la première fois. Ils sont neuf danseurs à vouloir tout casser sur des rythmes joyeux, traditionnels, hip-hop et tap dance.

À partir de dessins d’époque, la danseuse en résidence au Centre chorégraphique national de Rillieux fait redécouvrir la chorégraphie du Sacre du printemps.

Originaire du Laos, formé au hip-hop, au contemporain et au butô, Olé Khamchanla présente au Croiseur Focus, la première pièce de sa nouvelle compagnie.

Présent pour la première fois à Lyon, le ballet Igor Moïsseïev débarque avec 70 danseurs et musiciens autour de 14 petites pièces qui évoquent une multitude de folklores.

Pour sa 11e édition, le festival “Chaos danse” axe sa programmation sur la création régionale et nous fait découvrir des créateurs peu ou pas connus.

L'une s’interroge sur la violence et la déliquescence du monde, dans un solo sur la 7e symphonie de Beethoven. L'autre questionne en trio la recherche du silence intérieur. Gros plan sur deux chorégraphes à Lyon pour deux soirs.

Éprouvant une grande passion pour la chorégraphe américaine Trisha Brown, l’Opéra de Lyon lui consacre un festival, avec des pièces transmises au répertoire du ballet mais en accueillant aussi sa compagnie avec deux créations récentes. À ne pas rater.

Découvert à Lyon lors de la dernière Biennale de la danse avec La Confidence des oiseaux, le chorégraphe Luc Petton revient avec Swan, où, entre pesanteur et grâce, le cygne apparaît comme le plus ambivalent des oiseaux.

En résidence à l’Atrium de Tassin depuis 2010, le danseur et chorégraphe lyonnais Frédéric Cellé présente – ce vendredi 25 janvier – L’Aspirateur/De la poussière autour du cœur, un septet féminin.

Les années 1980 marquent un véritable tournant dans l’histoire de la danse en France, provoquant une rupture avec le classique et faisant émerger une danse d’auteur. La Maison de la danse propose ce mois-ci un focus sur cette période et certains de ses chorégraphes emblématiques.

INTERVIEW - Membre historique des Pockemon Crew, directeur artistique du Cirque du Soleil, le Rhôdanien s'était révélé au grand public avec America's got a talent puis la version française du programme. Depuis quelques semaines, il est le nouveau prof de danse de la Star Academy sur NRJ12. 

Auteur, réalisateur, vidéaste de la Maison de la danse et fondateur de numeridanse.tv, Charles Picq vient de nous quitter à l’âge de 60 ans. Témoin fondamental de l’évolution de l’histoire de la danse, homme brillant et cultivé, passionné de danse, amoureux des chorégraphes et des danseurs, il n’a cessé durant 40 ans de les filmer, conscient de la nécessité absolue de faire vivre, transmettre et conserver l’écriture de cet art si novateur.

Jeune prodige de la danse flamenca, Rocío Molina débarque à Lyon avec une danse qui ose le corps dévêtu, revendiquant une danse libre et sans interdits. À voir aussi cette fin de semaine : le duo lyonnais (très) masculin de Thomas Guerry et Camille Rocailleux.

Entre jeux de miroirs, de musique et de corps, le grand chorégraphe japonais Saburo Teshigawara revient à Lyon, pour solliciter tous nos sens et perturber notre vision du spectacle. À voir absolument !

En invitant sur scène trois danseuses âgées de plus de 50 ans, le chorégraphe Thomas Lebrun transforme La Jeune Fille et la mort de Schubert en une œuvre qui cherche l’humanité perdue de la danse contemporaine.